10月25日，《他方之色》李寬池茶器個展於極品閣舉行開幕茶會。當日雖有微雨，仍吸引眾多陶藝愛好者、茶人及藝術同業前來共襄盛舉。展覽在溫潤的氣候與交流中揭開序幕，現場氣氛親切而專注。

極品閣閣主陳泓儒表示，《他方之色》展覽是今年第四檔作家個展，極品閣將持續透過與李寬池老師等優秀陶藝家的合作，深耕台灣當代陶藝的推廣。行政院政務顧問鄭振豐先生指出，本次展覽集結近年精采創作的成果，期待未來李老師的作品能被更多人看見與肯定。中華民國陶藝協會理事長蕭為仁先生提到，李老師創作多元，美學基底深厚，十分看好其作品的成長趨勢。中華民國陶藝協會前會長李河逸先生則說：「創作，不必急於探求外界的方向，而應從自身文化出發，李寬池老師正是這樣的典範。」

(中華民國陶藝協會前會長李河逸先生表示：「創作，不必急於探求外界的方向，而應從自身文化出發，李寬池老師正是這樣的典範。」)


 「他方，不是外界，或是異地的追尋，而是當下。」李寬池老師在開場訪談中這樣說道。此次展覽以〈他方之色〉為題，延續他多年來對傳統釉色的研究與當代表現的探索。青瓷、天目、志野三大釉系，分別象徵著不同的性格與空間感：青瓷如玉般溫潤透光，天目深邃如夜、隱含星痕，而志野則展現土地與火的呼吸。這些作品並非對傳統的再現，而是在「臨界與流變」之間的重新詮釋。

展出的茶碗多以胎土肌理為基礎，透過火候與釉藥的細微變化，形成獨一無二的紋理與色澤。作品表面層次深邃，在光線下呈現自然凝結的動態之美。李老師表示：「燒窯沒有好壞，重點在於能否接受無常的變化，體會當下的美。」他強調，作為陶藝創作者，除了扎根於基礎技法，更要思考如何透過土、釉與肌理，回應當代的感知與思考。

(李寬池老師說：「作品的主體性來自創作者的當下狀態，創作是一種回應，更是一種紀錄。讓作品與使用者都能因這份作品而在同一個時間與空間相遇。」)

 

李老師認為，作品的主體性來自創作者的當下狀態，同時也與不同文化持續交流。創作是一種回應，更是一種紀錄——讓作品與使用者，無論在當下，或十年、百年之後，都能因這份作品而在同一個時間與空間相遇。

特別感謝台灣工藝聯盟總會葉志誠會長、台中市陶藝文化協會陳義能理事長、中華民國陶藝協會蕭為仁理事長與新北市議員鄭宇恩議員的祝賀與支持；同時也感謝多位陶藝前輩與友好單位以花禮與海報傳達心意，為展覽增添溫度與祝福。

2025《他方之色》李寬池 茶器個展展期自10月25日起於極品閣展出。展覽匯聚李老師多年對釉色、土與火的探究，體現陶藝於當代語境中的新樣貌。誠摯邀請喜愛陶藝與茶文化的朋友蒞臨現場，或透過線上欣賞，一同感受《他方之色》所傳遞的溫度與詩意。

> 線上展連結：

https://www.2020mcplife.com/pages/exhibition-leekuanchih

>極品閣  門市：

地址：新北市蘆洲區長興路345號

營業時間：10:00-18:00